艺术和艺术史系

在阿格尼斯学习艺术斯科特是一个独特的经验。作为一种艺术或艺术史或大或小,你会体验方式是工作室艺术和艺术史的补充,并告知对方。你会从研究,包括历史,文学,科学,人类学和社会公正等诸多领域也提制概念。这些跨学科的概念将凝聚,激发你的创作过程中,无论是在工作室实习或艺术史的奖学金。你不仅会开发技术的理解和磨练分析技能,但你也将学会批判性思维,创造性地行动和沟通铰接,让您对未来的追求强大的优势。

你毕业之前,你会体验到充满活力的艺术活动和关闭校园,满足关键人物在亚特兰大的艺术世界,学者的一个充满活力和多样化的社区内发展自己的实践和当代艺术提供公共演讲。

任务

在艺术和艺术史的程序识别 技术的固有表现值,其浓缩的人类经验,和全球文化的视觉素养的依赖。

我们的课程挑战学生创建,读取和分析通过书面和口头沟通,批判性思维和实践学习的图像。

我们的使命强烈谈到创造力的过程,而不是产品。通过合作的方式来教学,我们提供了一个综合方案,迫使学生考虑专业的艺术史家所要求的做法。

我们创建了一个环境,它使学生磨练自己的个人表达,从事与同行富有成效的对话,并在大到世界显著贡献。

艺术史
与艺术史或大或小,你会跟踪,艺术在不同的时代和文化中扮演的角色。主要的基础是一个学期的艺术概论的历史,作为一个跳板,以不同主题和时间周期上水平的课程。

专业的学生学习目标 - 因为我们认为工作室艺术和艺术史是互补和相互关联的领域,这些领域有许多学生的学习目标。艺术史专业的学生就会更经常地集中在他们所选择的主题和更多领域内普遍情境的文学作品中。工作室的艺术家会更频繁重点发展技术能力,生产的艺术家陈述,和当代的实践中归纳整理他们的项目。

学生从艾格尼丝主修艺术史或艺术工作室斯科特学院将能够毕业:

  • (根据公认的职业风格采用适当的句子结构和词汇,整理思路,支持定位,识别主体并制定论文,文档源)证明的书面沟通能力;
  • 展示批判性思维技能(撰写详尽的视觉分析,分析中,主题的作品,分析学术争论,翻译跨领域或媒体概念);
  • 证明口头表达能力(组织在逻辑顺序的口头辩论,用艺术作品有效,给予和接受中同行审查和批评建设性的反馈,证明专业的风范,在充分调制音讲清楚,对于一个特定的受众目标通信,展览良好的倾听技能);
  • 演示过程和实践技能(证明材料知识;集成知识,实践和应用;对于教育的方向承担责任;未来发展或查询的口齿伶俐的地方);
  • 接受体验式学习和承担责任为教育(参加活动的道尔顿画廊或其他校园活动;参加校外的艺术家,画廊,博物馆和其他场所的活动;连接到更大的艺术世界区域,国家和国际;对于个别研究的未来发展口齿路径)。
其他独特的方案特点:
  • 亚特兰大市
    一个艺术家,这个世界是她的媒体,她的画布上的城市。牛牛在线的靠近亚特兰大市的承诺,丰富的文化产品。走访众多美术馆,博物馆和艺术家在首都地区电影公司将补充你的学习课程。

  • 达纳美术大楼
    你将有机会展示你的工作,体验刺激各种达纳美术大楼的展品。由约翰波特曼设计,该建筑采用个体和类录音室空间;数字设计实验室;多媒体报告厅;冬季剧院和画廊道尔顿。历史和当代艺术作品的画廊举办表演,并结合每年至少有一个学生的展览。

  • 国际机遇
    艺术部门鼓励你参与教师主导的全球意识和全球连接的程序,以及一个学期的时间和长达一年的机会出国留学工作室艺术和艺术史。有没有替代的人看到伟大的艺术作品。艺术家的眼睛和精神吸取灵感来自这样的曝光,它通过终生坚持。

我能做些什么与这种程度?
  • 在博物馆工作
  • 工作作为一个画廊协调员
  • 成为职业艺术家或设计师
  • 工作作为一本书的插画
  • 成为室内或工业设计师
  • 教导本领域在小学或中学水平
  • 追求一个更高的学位,成为教授

关于我们

我们是一个小工作室,艺术项目,我们用它来我们的优势与接收一致的个性化输入到他们工作的学生。与所有其他工作室的地区之一前提基础课上,学生然后继续上课版画,雕塑,绘画,数字成像和绘画。

通过四个不同级别,其中类是针对在内容方面和技能方面的磨练,在其中一起讲授先进的工作室,在工作室的顶级课程艺术史的高级研讨班课程,最终在艺术史上程序运行。我们弥合艺术和艺术史的研究最一致,并正式在这里,但我们也团队教其他课程在较低水平。

我们的艺术,艺术史和道尔顿画廊通过我们独特的黑社会学习整合之间协同工作。通过我们的合作和文科教育的一体化培养学生的思想和经验的广度,特别是在其他学科,从而丰富他们的工作和在其他媒介来传达他们的信息的能力的概念基础。这包括学习如何编写和对艺术的说话 - 他们自己和其他艺术家的。